Sylvie Desjardins

Janick Ericksen

Yvon Beaudin

Denise Racette

Monique Cantin

AVIS

=ADDENDUM=
GALERIE D'ART de VERCHÈRES.O.S.B.L.


( AVIS )


Les Droits d'Auteurs.

Les droits d'auteurs de nos artistes peintres-aquarellistes-sculpteurs- photographes- Vidéographies et littéraires sont très importants pour nous chez:
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La Direction.

Louise Valois-Liessens

Femme de lettres

Louise Valois-Liessens.

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Née à Sorel,( en 1928.)
En 1951 elle épouse Frans Liessens ;
Ils sont les parents de 4 enfants : Anne-Marie, Frans –A. , Frédérick , Hélène.
Elle détient un Diplôme d’études collégiales en Sciences Humaines( 1977.)

Dès son jeune âge, la Musique ,la Généalogie et l’Histoire lui sont infusées
par ses parents et par les événements qui entourent la vie familiale.

En 1970, elle est parmi les dix membres fondateurs de la Société historique

Pierre-de-Saurel et en assume la présidence de 1977 à 1982, puis, par intérim

en 1994-95.

Elle collabore à l’édition de la Revue « Le Carignan » de la Société et effectue

des recherches en Généalogie et Histoire locale.

Elle écrit poèmes et chansons (paroles et musique), Prix au Concours Chansons

sur Mesures de Radio -Canada en 1964 et aux Jeux floraux de :

*ARTS ET POÉSIE DE TOURAINE , France en 1972; un conte intitulé

« Petit conte du Richelieu » a obtenu une Mention très Honorable à ce même concours. Collaboratrice à l’Encyclopédie de la Musique au Canada ;

éd. Fides. 1983-1993.

Membre du Comité de Toponymie de la Ville de Sorel-Tracy.
Elle a fondé ( 1977)un organisme voué à l’encouragement des jeunes étudiants

en musique de la région : Les Bourses Sorel-Tracy pour les jeunes musiciens,

ce qui leur permettait de profiter de séjours dans les Camps musicaux du Québec.

Et encourageait les parents désireux d’offrir des cours de musique à leurs enfants.

(résumé)
Naissance à Sorel 1928. Mariage 1951 à Frans Liessens. Mère de 4 enfants
dont 2 professionnels en Musique. Membre fondateur de la Société historique de

Sorel. Présidente 1977à 82 et par intérim 1994-95. Membre du Comité de Toponymie

de la Ville de Sorel-Tracy.

*Fondatrice de Bourses Sorel-Tracy pour les jeunes musiciens.

*Co-fondatrice du Chœur en Liesse, dirigé par son mari (1982)

Elle détient un Diplôme d’études collégiales en Sciences Humaines du Cégep de :

Sorel-Tracy(1977) Toujours active dans tous ces domaines.

Roger Trahan

Artisan-ébéniste de Acton-Vale (Q.c-Canada)

La démarche artistique de M. Roger Trahan.
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Roger Trahan. Artisan ébéniste et tourneur sur bois.
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La nature est une passion innée qui fait partie de la vie.
Cet engouement lui permet de traiter directement avec
un matériau qui en est issu.




Roger Trahan travail le bois depuis près de 40 ans pour en faire
des objets aussi fantaisistes et décoratifs qu'utilitaires.



Roger est né a Acton Vale dans la magnifique région des Cantons
de l'est au Québec et y travail toujours.


Son intérêt pour les arts ne cesse de croître et son imagination
se fait de plus en plus fertile.


Il métamorphose le bois en pièces uniques, soit des meubles
ou pièces sur tour de bois, en y faisant naître des formes
qui saisissent toute la chaleur et le dynamisme que l'essence
possède.

Les années apporterons valeur et signification a une oeuvre
dont le substrat résiste au passage du temps. A travers toutes
ces années, Roger a démontre un talent constamment en soif
de croissance, produisant des résultats qui font état de maîtrise
et de la connaissance de sa matière.

Son style se reconnaît dans la minutie de ses oeuvres et
de l'envoûtement qu'elles provoquent.


*Venez a la découverte cet artisan et membre artiste exposant permanent chez Addendum 2009.


Pour plus d'informations :
==================

Vous pouvez contacter M. Roger Trahan sur son courriel: rogertrahan@hotmail.com


Voici les prix des oeuvres de l'artiste pour le moment elles ne sont pas tous sur cette page
mais vous les retrouverez bientôt d'ici quelques jours .

Merci a vous tous de votre patience.

Denise Gazaille

Artiste peintre professionnelle d’Acton Vale

Mme Gazaille expose depuis plusieurs années déjà en solos et en groupe . Dans différentes galeries , symposiums et expo-concours , dont elle a mérité plusieurs prix de ses pairs.

DÉMARCHE ARTISTIQUE

Artiste autodidacte

Denise Gazaille transforme les textures en une structure physique et tangible, ce qui permet au spectateur de mieux saisir ses idées. Ses fragments de mur nous transmettent une ressemblance frappante avec celui sur lequel le temps, les intempéries ou l’homme auraient laissé leurs empreintes.

Réputée pour ses textures et ses apports architecturaux, Denise Gazaille nous séduit également avec sa nouvelle technique de peinture. En effet, après une recherche plus avancée sur diverses techniques, Gazaille nous présente aujourd'hui sa nouvelle série de paysages figuratifs-abstraits. Ses mélanges de couleurs harmonieux transportent le spectateur dans un univers de réflexions et d’émotions. En intervenant avec les réactions chimiques de mélanges de pigments de couleurs et autres, elle laisse un peu le hasard et la spontanéité s’emparer du résultat final de ses œuvres tout en les guidant. Il est facile de percevoir l’aspect fluide et organique de la peinture. Le médium utilisé semble être constamment en mouvement et en liquéfaction; le résultat est spectaculaire . Cette recherche du mouvement de fluidité de la matière et d’un nouveau style est assez éloquente.

Reconnaissances officielles , prix

2008 - Premier Prix du jury , Arts Visuels Roussillon , Saint-Constant
2007 - Mention spécial du jury , Artistes sur le Champ , Chambly
2007 - Mention du jury , Fascin’Art , Acton Vale
2005 - Prix du public , Cooptel , Valcourt
2005 - Premier Prix du jury , Fascin’Art , Acton Vale
2004 - Mention du jury , Art en Soi , Longueuil
2004 - Premier Prix du jury , Fascin’Art , Acton Vale
2003 - Mention du jury , Visa-Art , Magog
2001 - Premier Prix du jury , symposium, Granby
2001 - Mention du jury , symposium, Granby

Adresse courriel : d_gazaille@hotmail.com

Site : http://www.denisegazaille.com/

Prix des peintures par ordre sur la fiche

Le quotidien (15 par 27 po.) : 485.$
Harmonie (26 par 8 p0.) : 275.$
Un moment rempli d'éclat (30 par 36 po.) : 1250.$
415 rue Albert (40 par 24 po.) : 1150.$
Une journée passionnante (16 par 16 po.) : 300.$

Diane Lacombe

Sylvie Plante

Jean Bissonnette

Stef

Ginette Mayer

Diane Maillé

Céline Trudeau

Jean-Pierre Roche

Carmen Ouellette

Bibiane Marin

Michelle Riendeau

Association d'artistes peintres -aquarellistes et artisans peintres sur verres de Brossard Qc.

Sur cette photo retrouvez: Mme Carmen Ouellette ,présidente de l'association -Mme Bibiane Marin , artisane peinture sur verre, M Debischope , Artiste peintre et aquarelliste de Brossard Qc.

Vous retrouvez sur cette photo des oeuvres des membres de l'association Karmo. inc, après une séance et cours de peinture et perspectives et couleurs.

N.B:Très bientôt vous retrouverez ces membres de l'association Karo.inc en exposition collectifs dans nos activités de la Galerie d'Art =ADDENDUM= de Verchères.

Line Gibeau

Samuel Larocque

En attente de la photo de l'artiste.


Samuel Larocque agé de 16 ans , il est un jeune peintre apprentit qui ce develpoppe au rytme de ses fantaisies.

Nous avons en galerie une de ses oeuvres que vous pourriez voir au R.C. d'ADDENDUM.

LA VOITURE SOLEIL
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Grandeur 8 X 10

médium: acrélique .

Danielle Lafond

Je suis née en 1960, et j’ai toujours été attiré par les arts, toute jeune je peignais à l’huile, et j’ai toujours su que j’y reviendrai. Après plusieurs années, à la tête d’une entreprise manufacturière internationale, je me permets maintenant de retourner à mes amours et d’aller plus loin dans ma recherche. Mes toiles se veulent douces, apaisantes. Je veux qu’on puisse y sentir le moment d’une émotion, l’harmonie.

Depuis 2004, j’ai suivi plusieurs ateliers de peinture, de pastels secs, d’aquarelle, et de couleur, avec différents professeurs. Mais depuis l’automne 2006, je revisite les bases, bases du dessin, des tons, de l’huile, et des techniques des grands maîtres avec Hélène Béland et Daniel Brient de l’École de Dessin et de Peinture Mission Renaissance de Montréal. Je cherche à acquérir la spontanéité et la fluidité que procure l’intégration de bases solides, pour faire émerger mon style propre.

Je suis membre de l’Association des artistes peintres affiliés de la Rive-Sud depuis 2007, et membre de l’Atelier libre de peinture de Belœil depuis 2004.


Danielle Lafond
info@daniellelafond.com

Jacques Marchand

Mme Francine Leroux

Mme Céline Lenoir

Mme. Pauline Gill

Mesdames et Messieurs.

Voici la présentation de :







Madame. Pauline Gill.

Écrivain résidente de Verchères.

Pour plus d'informations: Nous,vous invitons a visiter son site internet:

http://www.editionsduphoenix.com/

Voici quelques livres de Mme Pauline Gill que nous avons a votre disposition a la galerie:

La Direction.
=ADDENDUM= Galerie d'Art de Verchères.

SOURCE:
Service de la communication aux membres et amis(es) des arts.
Tel: 450-583-5337. courriel: addendum@distributel.net
Site web: http://www.galerie-addendum.org/

Maryel Dupuis

Micool

Michel Collin alias Miccol né en 1965 à Montréal est maintenant résidant depuis quelques années de la ville de Bel Belœil. Ce peintre autodidacte et multidisciplinaire commettait son premier tableau à l`âge de 15 ans. Michel est un grand passionné, un être curieux de tout au regard profond et à l'­écoute sensible des gens, il est généreux de sa personne et discipliné à offrir à sa clientèle des toiles riches en couleur.

Il aime explorer minutieusement le contraste des couleurs chaudes et froides pour créer une luminosité agréable dans des décors caricaturés de la campagne au levé du jour ou au ouché du soleil. Son évolution constante et son désir profond à embellir votre espace transpercent maintenant dans ces œuvres.

M. Babiche

Je suis Babiche. Je suis né à Pointe Noire Guadeloupe.
Je réside actuellement route du Boeing, Caféière à Deshaies.
C’est sur la plage de Grande Anse qu’habituellement il est possible de me rencontrer.
Depuis l’âge de 11 ou 12 ans que la nature et la sculpture m’aide à exprimer mes émotions… car je n’avais pas de mots pour les dires.
Ce sont mes œuvres qui expliquent mon identité.
De pouvoir m’exprimer ainsi… fait que…je me sens soulagé et le cœur plein de joie.
L’art est comme un accouchement l’œuvre en est le bébé.
L’art peut toucher quelqu’un par ce qu’elle emmène!
Ça peut vous emmener à une détente… ou à un questionnement…
Tout dépend de la pièce choisie ou qui nous est destinée…

Voici quelques-unes de mes Œuvres :

Vous pouvez me rejoindre en Guadeloupe. Tel : 0690.53.72.65 et au Québec.
a Longueuil par l’entremise de Mme. Gisèle Giroux au : 450.442.9321

48; David B-Lachance (Concepteur du site web Addendum)

Me voilà qui poste ma photo.
Une photo qui, d'ailleurs, fut prise par une amie qui m'est très chère et une photographe en herbe semi-longue, soit Jessyka Di-Maurizo.



Donc me voici, David Berthiaume-Lachance, concepteur du site web Addendum .
Et maintenant, parlons de moi à la troisième personne :

Aussi artiste à ses heures perdues, David aime perdre son temps et flotter un peu partout. Répondant même parfois aux stéréotypes associés à ces artistes romantiques qu'on voit parfois perdus dans la nature, enfermés dans leurs tours d'ivoire, en marge de la société du fait à une haine de la modernité, etc. Mais se fier à une telle image serait se fourvoyer puisque, en son for intérieur, il caresse le charme des surréalistes et dadaïstes du siècle passé. Mais encore là, ce serait se fourvoyer, puisque lui-même considère que toute description est vaine; les mots sont de fiéfés menteurs. Mais paradoxalement, il passe son temps à décrire des choses et à écrire des nouvelles, pièces de théâtre et/ou poèmes. Ceci dit, on ne peut le lire nul part. Pourquoi ? Parce que David (il ne le vous dira pas), étant plutôt perfectionniste, a tendance à se retravailler. Ceci dit, on peut retrouver quelques fragments épars ici et là. Il étudie en littérature et est russophile.

Pour conclure, disons simplement qu'il est maladroit et parfois passionné, bien que très calme en apparence. Le taoïsme l'intéresse et il dévore films, livres et gâteaux au fromage avec délectation.

Un jour, il mourra.

47; Jacques Sévigny

Cliquer pour lire

46; Michelle Arpin

Michelle Arpin.
Artisane-bijoutière.


Ce qui n'était qu'un passe-temps est devenu une passion et au fil des ans, j'ai étudié le dessin et abordé le design. Les enseignements de Donald Robertson, Cédric Ginart et Karina Guévin à l'académie des métiers du verre "Espace verre" de Montréal m'ont menée à créer mes propres bijoux en verre soufflé, au chalumeau et en pâte de verre.
Je tiens beaucoup à respecter l'environnement en récupérant du verre, des tissus, des fourrures pour en faire des accessoires mode, tels que foulards, sacs à main, chapeaux.

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44; Louise Boyer

Artiste peintre . Soreloise de naissance

Depuis mon plus jeune âge, je m’intéresse au dessin et à la peinture.

Je n’ai jamais cessé d’explorer les différents médiums : crayon, fusain, sanguine, encre, huile, acrylique et aquarelle.

Dès l’âge de huit ans et durant quelques années, madame Dagmar Porten, une artiste russo-polonaise récemment émigrée à Sorel venait donner à notre domicile des cours d’initiation au dessin au crayon et au fusain de même qu’un peu d’aquarelle.

Elle m’a vraiment transmis son amour pour les arts.

Par la suite j’ai suivi différents cours :

Peinture à l’huile avec Alain Gosselin

Fabrication d’icônes traditionnelles avec Sherban Popa à Brossard

Peinture sur verre à la verrerie d’Arts classique à Montréal

Vitrail avec André Bérubé, artisan verrier dans le Vieux Montréal

Ces dernières années, initiation à l’aquarelle avec Johanne Turcotte

Depuis près de vingt ans je travaille avec François Casavant en dessin, huile et récemment en acrylique.

Participation à différentes expositions.

Galerie Horizon exposition permanente à Sorel-Tracy

Saint-Ours en fête en juillet

Galerie au fil des ans à Sorel-Tracy

Bibliothèque municipale de Sorel.

Galerie sous le chapiteau au festival de la gibelotte.

43; Mariet Bourdeau Faille

3100 Route 202
Franklin Center, Qc.
J0S 1E0








Mariet, née d'une famille d'agriculteurs du Québec, deviendra enseignante (bilingue).

Son intérêt pour le dessin l'amènera à peindre et ses œuvres s'achemineront dans la région de Montréal ainsi qu'aux États-Unis.

On connaît ses participations artistiques dans Franklin et Châteauguay.

Son talent lui permet de s'imprégner de l'abondance des sujets de la nature qu'elle côtoie quotidiennement telle la multitude et la variété des fleurs et des plantes qui l'entourent.

Mariet incorpore l'originalité des méthodes impressionnistes traditionnelles adaptées à l'huile.

Il est dit que l'Art est la nature de l'Homme et que la Nature est l'Art de Dieu.

Son amour de la peinture crée un lien plaisant et universel qui transcende les langues, le temps et les cultures.

Son talent reflète son amour et son respect de la vie.

41; Denise Comtois

Médium

Huile

Association

Membres de l'AAPARS

(Association des artistes peintres affiliés de la Rive-Sud)

Formation

- Peinture à l'huile avec Anne Drouin (2001-2002)

- Dessin et huile avec André Van Melle, École Artlequin (2003-2004)

- Modèle Vivant avec Louise P. Rouleau (LOR), École Mine de rien (2006)

- Dessin et Pastel avec Johanne Blaquière, Johanne Doucet et Marcel Gagnon, École Mine de rien (2005-2007)

Expositions collectives

- Salon des métiers . Sainte-Julie (2007)

- Moulin banal de Verchères -duo- (2007)

- Salon d'art de Saint-Antoine sur Richelieu (2008)

Biographie

Née en 1958 à Montréal et ayant passé une partie de ma jeunesse à la campagne, j’ai découvert il y a quelques années la magie du pinceau et la passion qui s’en dégage. Le mélange du réalisme de la grande ville et la quiétude rurale me permet d’y faire un heureux mélange.

Expositions locales

- Village en arts, Saint-Jean sur Richelieu (2008)

- Symposium Art et Jardins, Boucherville (2008)

- Symposium « Le sentier des couleurs », St-Pie (août 2008)

Démarche artistique

La peinture est pour moi un doux moment de bonheur.

C'est le choix de mon sujet qui décide de l’ambiance de ma toile. J’essaie de rendre sur mes toiles les émotions qui m’habitent et de faire en sorte que les gens se reconnaissent ou reconnaissent un lieu, une scène déjà vécue. Quelle satisfaction quand quelqu’un me dit : « cela me rappelle…. »...alors mon objectif est atteint.

Publications locales
Journal l’information de Sainte-Julie

634, de la Coulée, Sainte-Julie (Québec) J3E 1J6

Téléphone : (450) 922-3218 § dcomtois1@hotmail.com §

39; Hélène Richer

"L'art de capter un regard"

Artiste peintre
Native de Ste-Adèle (Laurentides)
Habite Ste-Sophie depuis 1981

Peignant dans un style conventionnel et traditionnel, j’ai décidé en 2004 d’entreprendre une démarche personnelle et artistique qui dura plus de 2 ans pour trouver ma propre identité et mon propre style .Ce qui ne se fera sans difficultés et échecs. …recommençant et recommençant…

Consultant différents livres sur des peintres aux styles variés. J’ai puisé mon imagination auprès des peintres : réalistes expressionnismes, fauvismes et cubistes. Mon préféré fut Andy Warhol ce maître du Pop Art, qui unissaient la photographie et la peinture. Le style publicitaire et art déco sont fortement favorisés dans ma manière de peindre.

Je suis un mélange d’expressionnisme, de fauvisme, de réaliste et de Pop art. J’affectionne particulièrement les visages humains. Mes personnages reflètent nos émotions et le non conformiste. On dit qu’un regard vaut milles mots…Je laisse mon sujet au naturel sans couleur comme l’était avant la venue de la photo couleur. Je débute en mettant mon sujet en négatif c’est à ce moment que ma démarche et ma créativité débutent, modifiant les formes et la couleur . Je reconstruis le sujet, ensuite je choisis une couleur pour les tons clairs, une pour les tons moyens et une pour les tons foncés. C’est comme si je colorais un dessin dans un livre à colorier ou ferait du découpage et du collage.

Je suis un peintre figuratif avec un style fauvisme – expressionnisme à tendance Pop Art et Art déco qui continue sa recherche et sa création artistique.
Formation artistique

2007. Cours Initiation aux collages durée de 18 hrs avec Nicole Gauthier
. De l’école spécialisée «Les arts apprivoisés »Bois-Des- Filion
. Cours couleur 1 durée de 35 hrs, collège Lionel-Groulx, Ste- Thérèse
. Cours dessin d’observation durée de 35 hrs, collège Lionel-Groulx, Ste- Thérèse
. Cours dessin technique1 durée 35 hrs, Collège Lionel-Groulx, Ste- Thérèse

2004-2006. Explorations et recherches artistiques personnelles

2000-2004. Cours de dessin et de peinture avec différents professeurs et différents médiums : huile, acrylique, gouache, aquarelle.


Ateliers et conférences

2008. Voir1 » durée 30 hrs: Dessin et Peinture avec Caroline Archambault (Peintre en art contemporain) : Dessin d’observation, modèle vivant, collage, apprentissage de l’espace négatif en Dessin, peinture technique acrylique. Le dossier artistique durée 1 journée avec Carole Bonneau


Expositions Collectives avec ou sans sélection


2009. Exposition Galerie1040, Plateau Mont-Royal à Montréal

2008. Exposition d’Arts Images (23e édition) au Centre Jean-Guy Cardinal de Ste-Anne-Des-Plaines avec sélection
. Toile sélectionnée pour projection sur écran géant pour le Grand Spectacle de l’Émergence de Visionn ’Art & Spectacle au Théâtre Lionel-Groulx de Ste-Thérèse avec sélection
. Exposition « Poésie Picturale » Maison Antoine Lacombe de St-Charles-Borromée avec sélection
. Exposition multidiciplinaire Montagne-Art (23e édition) de St-Hippolyte avec sélection


Expositions Collectives avec ou sans sélection

2007. Exposition 22 e d’Art Image Centre Jean-Guy Cardinal de Ste- Anne-Des-Plaines avec sélection
. Exposition bénéfice pour » Rayons de Femmes » au Club de Golf Les quatre domaines de Mirabel avec sélection
. Exposition annuelle de l’atelier école « Les Arts Apprivoisés » Maison Garth de Bois-Des- Filion
. Exposition Galerie Chapiteau St- Sauveur de St-Sauveur-Des-Monts avec sélection
. Exposition »Cultures et Traditions » (11e édition) Maison des Arts et Cultures de St-Faustin avec sélection
. Exposition des 20 finalistes du concours national de Peinture Rêve d’automne Place Rêves d’automne, carrefour Paul- Mérédic Charlevoix avec sélection
. Journées de la Culture (11e édition), Maison des Prêtres Chaumont à Ste- Anne-Des- Plaines
. Festival de peinture Mascouche (19e édition), catégorie Semi-professionnel à Mascouche avec sélection
. Exposition » Les peintres du dimanche »Maison Antoine Lacombe à St- Charles- Borromée avec sélection
. Expo Multi- Arts (arts visuels et métiers d’arts) (1e édition) à Maison du Citoyen de Boisbriand avec sélection

2006. Exposition « Amalgame 3 » Galerie d’Art de Blainville
. Exposition annuelle de Blainville- Art à Blainville
. Exposition annuel 23e édition, avec le Cercle des Artistes Peintres et Sculpteurs du Québec, Musée Château Dufresne, Montréal avec sélection
. Exposition annuel 23e édition, avec le Cercle des Artistes Peintres et Sculpteurs de Québec, Centre Culturel Popesco, Montréal avec sélection
. Exposition « Les peintres du Dimanche »16e édition, Maison Antoine Lacombe de St-Charles-Borromée avec sélection


Bourses et Prix

2007. 2e Prix »Bourse Richard Legendre » (député de Blainville)
Pour la qualité et l’excellence pour la toile »Promenade Automnale »
Lors de l’exposition 22 ans d’arts Images de Ste- Anne- Des- Plaines avec sélection

2006. Mention d’originalité pour la toile »Les tournesols jaunes »
Lors de l’exposition Les peintres du Dimanche, Maison Antoine Lacombe de St-Charles-Borromée avec sélection


Sites internet

Artiste du mois d’octobre 2006 dans S.A.D.C Achigan-Montcalm
http://www.sadc.org/fr/archives.asp
http://www.sadc.org/fr/archives.actualitédu3/24/2007
http://www.visionnarts.net (section arts visuels/peinture)
http://www.revesdautomne.com/concoursnational/finaliste2007
http://www.maisonlacombe.com/expositioncourante2008


Publications

Journal Le Point du 24 mars 2007 vol 19 no 15
Journal La voix des Mille-Îles du 28 mars 2007 vol 71 no 11
Journal Accès Laurentides du 15 juin 2007 vol 10 no 22
Journal La Vallée du 22 juin 2007 21e année no 25
Journal Accès Laurentides du 15 juin 2007 vol10 no 22
Journal l’Écho du Nord du 4 juillet 2007 72e année no 39
Journal Les Pays d’en Haut du 11 juillet 2007 41e année no 20
Journal Plein Jour sur Charlevoix du 28 sept 2007 32e année no 45
Journal Hebdo Chalevoisien du 29 sept 2007 vol 12 no 32
Journal le Burchésien d’octobre 2007 vol XX11 no 10

38; Huguette Laurin Chiasson

Démarche artistique

Je débute ma carrière à Victoriaville dans les années 1970.

Je me dirige en peinture à l'huile puis ensuite vers le pastel sec, tout en continuant de peindre à l'huile durant les 30 années qui suivent.

J'obtiens en 2001 un certificat en art plastique à L'UQUAM.

Ce qui m'ouvre la voie à l'exploration de différents médiums et techniques mixtes.

J'y découvre aussi la sculpture qui me permet de faire des œuvres en bronze.

Je peins sur le motif durant la belle saison et en atelier l'hiver.

Depuis 2006, je suis devenu membre du club de photos de Boucherville, ce qui a rajouté une dimension importante à ma démarche artistique.

Je débute ma 9^e année d'enseignement à l`Atelier des Arts Visuels de Boucherville comme professeur en peinture à l'huile.

165 Mère D`Youville

Boucherville
J4B-2V8

laurin.c.h@videotron.ca

CURRICULUM VITAE

Artiste peintre

Formation:
-Début des cours de formation en art en 1976.
Poursuite des cours, tant en peinture, dessin, pastel, sculpture, histoire de l'art et calligraphie.
-Détient un certificat en art plastique del'U.Q.A.M.
-Cour de sculpture en 2004.
-Cour de photoshop à l’atelier Zocalo.
-Expérimente les techniques mixtes
Peint régulièrement sur le motif.

Expositions:
-Expose en permanence à la Galerie 500 de Boucherville.
-Participe régulièrement à de nombreuses expositions
tant solo que de groupe; entre autre, Rencontre VI et
VII à St-Jean sur le Richelieu,
-Expose chez Oguilvy en tant que pastelliste choisi par
un jury.
-A exposé à la galerie Bono de Longueuil, ainsi qu'à
-A exposé à la galerie Un coin d'art sur la rue Duluth
-Expose a la galerie entre-cadre depuis 1999
-Expose au centre Multi-fonctionelle en duo avec
Danielle Cadieux en 2000 – 2002- 2005.
Avec la galerie 500 en 2004-2007.
En groupe avec les professeurs de l’atelier des arts

Visuels de Boucherville en 2003-2004-2005.

Implications:
-Membre de l'association des peintres affiliés de la Rive-Sud de 84 à 98. Directrice du secteur Boucherville en 1988-1989.
-Membre de l'association des Métiers d'art de Boucherville de 1985 à 1995. Vice-Présidente en 1988 et 89.
-Membre du cercle des artistes peintres de St-Hubert en 1995-96.
-Membre du Carrefour des artistes de Boucherville de 1996 à 2000.
-Membre de la Société de pastel sec de l'est du Canada de 1999 à 2007
-Membre de l’association des peintres de Longueuil.
-Vice-Présidente de l'atelier des arts visuels de Boucherville de 1999 à 2006.

ENSEIGNEMENT
-Professeur de peinture à l'huile pour l'atelier des arts visuels de 1999 à 2007
-Professeur de peinture à l'huile à St-Amable en 1997.
-Professeur de peinture à l'huile à St Basile Le Grand en 1998.

Mérite:
-Deuxième prix, catégorie semi-professionnelle au concours Un coin de village de Varennes.
-Reçue membre signataire de la Société des pastelliste de l’est du Canada en 2001.

37; Paulyne Couture Chenette

Artiste peintre

Médium : huile
Pseudonyme : Pauly
1803 chemin des Patriotes, ST- Ours
j0g 1p0

Téléphone : (450 ) 785 – 3242
Courriel : paulycou@hotmail.com
Date de naissance : 22 – 07 – 1954

Démarche : "L’animal, source d’inspiration"

L'artiste étant à l'écoute de la vie en effervescence, épouse par son style les couleurs de l'arc-en-ciel. Son intérêt s'anime par toutes les sensations perçues: émerveillement, joie, peine ou colère.
Le plus souvent ses oeuvres reflètent le calme et la douceur qu'elle recherche pour elle avant tout. L'insertion d'un animal comme élément principal lui semble essentiel quand à l'énergie positive dégagée par la faune en général.

D'un geste spontané et réfléchi, elle reproduit ce que lui dicte son subconscient tout en donnant naissance à une émotion qui sait envelopper l'oeil de l'observateur. La couleur, les animaux, l'impression et l’imagination font partie de la palette de l'artiste qui souhaite partager son émoi avec qui veut bien poser son regard sur ses créations.

ÉTUDES ET PARTICIPATIONS AUX EXPOSITIONS


2008 :- Membre de la AAPARS ( association des artistes peintres affiliés de la rive sud)
- Membre au sein du conseil d’administration de la Galerie Horizon de Sorel-Tracy
- Exposition de groupe à la galerie « Au fil des ans » Sorel-Tracy tout le mois de Février
- Exposition permanente en galerie « horizon » de Sorel-Tracy
- Exposition en vitrine, « des promenades sorel-tracy », vitrine «C.J.S.O » et vitrine « salon tropicanat »
- Vente pour la seconde année aux bureau de da F.T.Q Montréal, (10 œuvres vendues)
- Exposition au centre d’interprétation du patrimoine, Sorel-tracy de mars à mi-avril
- Une de mes oeuvres fait parti d’une des pages du livre de m. Claudenpell dont le titre est « De ton nom je m’inspire »
- Cours de base en aquarelle avec mme Johanne Turcotte
- Vernissage à la galerie Horizon de Sorel-Tracy le 13 avril, avec 30 œuvres, gros succès.
exposition pour 3 semaines

2007 :- Sélectionnée par le comité de sélection de la galerie horizon pour expo-solo 2007-2008 date de présentation pour vernissage le 13 avril 2008, expo du 13 avril au 4 mai 2008
- Exposition bureau de la F.T.Q , Montréal ….. ( 13 œuvres vendues)
- Membre au conseil d’administration au sein de la Galerie Horizon, Sorel
- Symposium aux chutes Ste-Ursule
- Salon de métiers d’arts de Marieville – thème- Les oiseaux s’exposent
- Festival de la gibelotte, Galerie, sous le chapiteau
- Symposium Un art d’été, Sorel-Tracy
- Expose dans la vitrine de 3 commerces du centre ville de Sorel
- Expose en vitrine dans un local des promenades de Sorel-Tracy
- Exposition dans l’église de ST- Ours, lors de ST- Ours en fête.
- Exposition permanente dans la galerie Horizon de Sorel-Tracy
- Participation toile- au tire à l’arc territoire Sorel-Tracy

2006 :- Parcours des arts du bas Richelieu
- Membre au sein du conseil administratif, Galerie horizon de Sorel.
- Cours sur la perspective avec Gilles Dufour, peintre, sculpteur et graphiste.
- Exposition, galerie sous le chapiteau, lors du festival de la Gibelotte
- Symposium de Nicolet
- Symposium <> Sorel -Tracy ( toile classer 2 ème , coup de cœur du public)
- Le salon des métiers d’art de Saint -Ours
- Exposition Saint -Ours en fête
- Symposium <> Saint-Antoine sur Richelieu
- Participation au concours <>Saint-Antoine
- Exposition permanente et un art d’été, Galerie Horizon
- Exposition solo, restaurant Le coq au vin, Saint –Ours
- Exposition restaurant dans la Vallée de Matapédia ( L’Ascention de Patapédia)
- Exposition en vitrine, boutique Cardin et frère de Sorel-Tracy
- L’association du tir à l’arc Sorel -Tracy, achète une de mes œuvres, pour offrir au gagnant du tournois de tir.

2005 :- Exposition collective, section permanente en Galerie Horizon, Sorel - Tracy
- Symposium <> dans le cadre des fêtes Nicolétaines.
- Exposition aux salons des métiers d’art, Saint-Ours.

2004 à 2005 :- Technique du dessin et peinture monochrome à l’huile
- Technique de la couleur à l’huile sur toile
- Dessin pastel
- Deux toiles sélectionnées par l’association tir à l’arc Sorel - Tracy pour une levée de fonds.
- Vernissage solo au <> St-Ours atelier privé.
- Exposition de groupes Église ST- Ours.
- Galerie du presbytère de ST- Anne- de- Sorel.
- Symposium à la galerie du presbytère ST- Anne- de- Sorel
- Symposium, regard sur le fleuve de Sorel (thème: sport et culture)
- Ouverture d’un site web avec 46 toiles de ma création. ( http://jardin.eau.couleurs.free.fr/ )
- Travail en atelier libre les mercredi au sein du groupe d’artistes peintres.
- Exposition de groupe dans le cadre des Caisses Desjardins

2002 à 2003 :- Cours de dessin d’observation : technique de base dessin linéaire
- Cours de dessin en tons, fusain et sanguine, avec l’artiste peintre Micheline Sirois – Paré. - Exposition de groupe bibliothèque municipale de Sorel
- Eglise de ST - Ours dans le cadre des portes ouvertes.
- Symposium au jardin des curiosités de ST- Ours
- Exposition en atelier privé dans le cadre des portes ouvertes St -Ours.

1998 à mai 2002 :- Cours de peinture sur toile avec Danielle Lachapelle

- Exposition groupe bibliothèque municipale de Sorel

Images : Créations huile sur filet

33; Éliette Rheault

Artiste peintre
Médium : huile, aquarelle et médium mixte

1790 chemin des Patriotes, ST- Ours
j0g 1p0

Téléphone : (450 ) 785 – 2776
Courriel : lilirheault@hotmail.com
Date de naissance : 22 – 07 – 1945

Démarche :

L’Artiste exprime son admiration de la vie dans les différentes facettes de ses manifestations.
La réalité devient souvent le prétexte à une création, qui fait appel à la pureté du geste, à l’impulsion du moment.

Capter l’œil, le retenir, le déconcerter, pour ensuite le séduire, tel est sa quête. Son style navigue au gré de ses nouveaux intérêts, mais son geste reste mue par la même émotion, le même besoin qui dépasse l’aspect esthétique.


ÉTUDES ET PARTICIPATIONS AUX EXPOSITIONS

2008 :

- Exposition de groupe à la galerie « Au fil des ans » Sorel-Tracy tout le mois de Février.
- Exposition permanente en galerie « horizon » de Sorel-Tracy
- Exposition en vitrine, « des promenades sorel-tracy »
- Exposition solo, restaurant Le coq au vin, Saint –Ours

2007 :

- Exposition aux bureau de da F.T.Q Montréal
- Festival de la gibelotte, Galerie, sous le chapiteau
- Expose dans la vitrine d’un commerce du centre ville de Sorel
- Exposition dans l’église de ST- Ours, lors de ST- Ours en fête.
- Exposition permanente dans la galerie Horizon de Sorel

2006 :

- Parcours des arts du bas Richelieu
- Cours sur la perspective avec Gilles Dufour, peintre, sculpteur et graphiste.
- Exposition, galerie sous le chapiteau, lors du festival de la Gibelotte
- Exposition Saint -Ours en fête
- Exposition permanente et un art d’été, Galerie Horizon
- Expose dans la vitrine d’un commerce du centre ville de Sorel

2005 :

- Exposition collective, section permanente en Galerie Horizon, Sorel - Tracy
- Exposition duo mère fille, galerie « Au fils des ans ».
- Exposition solo Galerie « Courant d’art » de Saint-Ours

2004 à 2005 :

- Exposition de groupes Église ST- Ours.
- Exposition à Saint-Charles de Richelieu, « Art et poésie »

- Galerie du presbytère de ST- Anne- de- Sorel.
- Symposium à la galerie du presbytère ST- Anne- de- Sorel
- Travail en atelier libre les mercredi au sein du groupe d’artistes peintres.

2002 à 2003 :

- Exposition au Cinoche de Sorel
- Exposition de groupe bibliothèque municipale de Sorel
- Église de ST - Ours dans le cadre des portes ouvertes.
- Symposium au jardin des curiosités de ST- Ours
- Exposition en atelier privé dans le cadre des portes ouvertes St -Ours.

2002 :

- Exposition groupe bibliothèque municipale de Sorel

Cours depuis 1980 :

- Cours de peinture a l’huile avec Casavant, Péloquin et dessin avec Picard, Thérèse André. Aquarelle avec Armande Hébert, Diane Boilard, Palmats, Noël, Lila Lowis, Barbara Simmon’s, Jacques Hébert, médium mixte avec Édith Rémy.
- Étude, groupe les mordus du croquis.(1989-1990)

31; Renée Paul

Renée Paul est née le 24 juillet 1956 à Sorel au Québec.
Toute jeune, elle démontre une facilité à dessiner ce qu’elle observe, surtout les chevaux, sa passion.

En 1980, elle étudie avec l’artiste Natacha Wrangel.
En 1990, elle termine un baccalauréat en en enseignement des arts plastiques à l’Université du Québec à Montréal.

En 1990 elle fait partie du groupe Vigilance, un groupe d’art contemporain. Ses toiles sont de grands formats allant de 4’X 5’ à 8’X20’, sa recherche thématique est très humanitaire, elle souligne surtout le désastre que l’on fait subir à la nature et à tout ce qui nous entoure. Son questionnement d’alors est surtout porté sur la vie et la mort.

En 1997, elle décide de revenir au figuratif faisant dans cette démarche, cavalier seul. Sa passion pour les chevaux renaît de plus belle et après un an de préparation, elle expose à l’été 1998, à l’occasion des compétitions de l’association du Quarter Horse , le Quarterbec. Elle y présente des pastels à l’huile, des huiles ainsi que des dessins ayant pour sujets les chevaux.

Le pastel à l’huile sur coton noir et mi-teinte et l’huile sur toile, sont les deux médiums qu’elle affectionne le plus. L’un pour son contact direct avec le support comme un mouvement de dessin, l’autre pour toutes ses possibilités de gestuelles avant que le médium ne sèche.

Elle aime exploiter le mouvement, l’ombre et la lumière et ce, en traitant le sujet en gros plan. Ceux-ci sont toujours en suspends. Le temps n’a pas d’importance, ce qu’elle veut rendre; c’est un hommage au cheval quelque soit sa race sa couleur son prix.

Présentement elle travaille sur fond noir et sa thématique est une étude du cheval plus spirituelle, elle l’exécute dans un mouvement d’épuration presque total, ce qui a pour effet de rendre à son sujet sa fragilité et toute sa noblesse.

Le fond noir est symbolique, il permet de faire le vide, c’est alors le cheval qui reprend toute sa liberté.

Elle signe ses tableaux : Dominic Renée Paul

___________________

1ière peinture
Titre '' Attitude no. 5, Sarina ''
format : 92cm X 60cm
Huile sur toile
2008

2e peinture

Titre : ‘’Attitude no. 4, Tchétao ‘’
format :92cm X 60cm

Huile sur toile

2008

Étude d’après le cliché de Mr. Brachais Dominique, photographe amateur averti.
Photographie visible sur Internet avec le Titre :’’ Statufié ‘’ et le pseudonyme ‘’Tchétao ‘’. http:/www.zyeuter.com/statufié/photo163656.html, effectuée lors d’un salon du cheval à Paris.

Les droits d’utilisation sous quelques formes sont soumis à l’autorisation.

L’auteur du tableau a pour son usage personnel en exposition qu’il jugera utile à sa démarche d’artiste, sous le Titre :’’ Attitude no. 4 Tchétao, étude en fond noir sur toile galerie’’ reçu l’autorisation d’utilisation pour sa propre inspiration.

Le geste est très rapide, oubliant le détail mais gardant bien en contrôle l’attitude.
Choix de la couleur, pour sa pureté, le mouvement fait tout le reste et c’est ce qui m’importe.

29; Victoria Cananova

Artiste peintre, designer industriel et céramiste

Biographie

Née à Moscou en 1958, Victoria Cananova peint dès l'âge de 11 ans puis elle fait des études en arts décoratifs et en designer. Sa carrière commence dans la même ville comme designer industriel. Elle participe à la conception et à la réalisation de montres dans un laboratoire de recherche à Moscou en 1982. Son projet (prototype) est réalisé et placé dans les ministères de toutes les républiques de l'URSS.

Dès 1986 et pour les 14 années consécutives, comme travailleuse autnome à Alger, elle travaille comme conceptrice de décors exclusifs pour les faïenciers (la réalisation des moules, le coulage, l'émaillage et la cuisson). Elle est commanditée pour la réalisation de plusieurs panneaux murals en carreaux de faïences de 2m25 X 1m25 représentant 12 billets de banque. Ses fresques murales et ses faïences se trouvent au Musée Nationale d'Alger et dans plusieurs institutions gouvernementales ainsi que dans de nombreuses corporation prestigieuses. Elle est aussi commanditée pour réaliser une fresque murale pour le ministère des affaires étrangères à Moscou.

En 1998, Victoria devient membre de l'Association internationale des arts plastiques, IAAAIAP (Unesco) et de l'Association des artistes-peintres Russes.

En 1999, elle remporte le 1ier prix pour l'étude et la réalisation de différentes fresques du siège central d'une grande compagnie pétrolière de Sonatrach à Alger.

Arrivée à Montréal en 1999, elle continue de développer ses techniques : dessin, aquarelle, huile, acrylique, soie et céramique.

De 2000 à 2002, Victoria s'associe à L'association des Amis de la peinture de la ville de Saint-Léonard et enseigne le dessin académique.

En avril 2001, suite à l'évaluation de ses oeuvres, elle reçoit le titre d'artiste professionnel du Conseil des Métiers d'Arts du Québec (peinture textile).

Inspirée par des thèmes religieux, elle réalise une série exceptionnelle d'étoffes décoratives d'après des vitraux de l'Oratoire Saint-Joseph.

Elle participe aux expositions collectives de la galerie Jean-Pierre Valentin et du Musée de Marc-Aurèle Fortin.

Elle fait plusieurs expositions solo et ses oeuvres font partie de diverses collections privées et publiques à travers l'Europe, l'Afrique du Nord, les États-Unis et le Canada.

Entre 2001 et 2003, elle donne plusieurs ateliers de peinture sur soie au Centre communautaire de Côtes-des-neiges.

Depuis 2001 jusqu'à ce jour, elle enseigne : le dessin, l'aquarelle, l'huile, le pastel. la soie et l'acrylique à la boutique le Baz'Art, au coeur du plateau Mont-Royal où elle est également responsable des ateliers de modèles vivants.

Victoria Cananova : des oeuvres empreintes de douceur

Des céramiques semblables à des icônes russes avec des sujets russes, des aquarelles sur papier représentant des paysages du désert algérien, des peintures sur soie ou des rhododendrons et des iris côtoient le Kremlin le soir !

Un dessin aux lignes fluides et aux couleurs apaisantes. Voilà les univers dans lesquels évolue Victoria Cananova, une artiste d'origine russe, qui a séjournée 14 ans en Algérie et qui vit au Québec depuis 1999.

Galerie Port-Maurice, Saint-Léonard, juin-juillet 2001

Formation académique

École Supérieure des Arts décoratifs et de Design industriel à l'université Strogonov de Moscou

Master en arts décoratifs 1982

Baccalauréat en design industriel 1982

Thèmes/sujets

Dans les céramiques de Victoria Cananova, nous retrouvons des sujets religieux apparentés aux icônes russes et des paysages représentant des églises dans les plaines enneigées.

Dans ses peintures sur soie, l'artiste privilégie des sujets plus contemporains, des compositions figuratives dans lequelles la forme humaine est prédominante, des natures mortes et des fleurs.

Techniques

Victoria emploie des carreaux de faïence ou de biscuit qu'elle peint à la main avec des oxydes colorants ou de l'émail qu'elle passe ensuite au four à des températures très élevées.

La peinture sur soie est exécutée à l'aide pinceaux et de peinture à base d'eau.

Expositions

2004 . Musée Marc-Aurèle Fortin, Montréal

. À la manière de Marc-Aurèle Fortin

. Exposition collective (Janvier 2004)

2003 . Conception et réalisation d'une fresque murale pour la Caisse populaire desjardins du plateau Mont-Royal (Montréal)

. Galerie Jean-Pierre Valentin, Montréal. Exposition collective d'aquarelles

. Musée Marc-Aurèles Fortin, Montréal. Le musée dans la rue... d'après Marc-Aurèle Fortin.

Exposition collective. Acryllique, prix du public (Juillet 2003)

. Gallerie ADDENDUM, Verchères Dans le cadre de la Journée de la Culture. Exposition collective, acrylique.

. Centre communautaire Côtes-des-neiges. Montréal. Exposition solo, acrylique

. Exposition d'oeuvres dans des boutiques de Montréal. - Boutique Desmarais & Robitaille - Boutique Ange Neige - Boutique Baz'Art

2002 . Galerie Jean-Pierre Valentin, Montréal

. Petit Format, fusain

. Restaurant Petit Resto et café Porté Disparu, Montréal

. Exposition solo, aquarelles

. Conception et réalisation de parapluies pour des designers renommés à l'occasion d'un Gala de mode.

2001 . Exposition solo

. Restaurant Petit Resto, Montréal

. Galerie Port-Maurice, Hôte de ville de Saint-Léonard, Montréal. Exposition collective, peinure sur soie, batik à chaud, aquarelles

. Exposition solo

. Exposition d'icônes peintes en batik à chaud, en émaillage, en aquarelle et des tableaux de paysages et monastères russes

. Centre d'interprétation multiethnique de Rawdon

. Église Orthodoxe Russe, rue St-Peter et Saint-Paul, Montréal

1986 à 1999 - Exposition à Alger -

. Aquarelles (solo)

. Rétrospective de la Céramique d'art et de la Poterie (solo)

. Casbah, ancienne citadelle d'Alger Exposition de faïence et de batik (solo)

. Architectures et icônes dans l'église orthodoxe. Exposition de faïence (solo)

1996 . Ambassade de Grèce à Alger. exposition solo, céramique et batik à chaud

1995 à 1999 . Maison du diocèse à Alger. Exposition solo, Fête de Pâque, icônes, fresques en céramique

1994 . Exposition Internationale de la Céramique, Valence, Espagne. Poterie avec décors (exclusives)

1989 à 1999 . Ambassade de Russie à Alger. Exposition solo, peinture mixte

28; Jean-Marie Hébert

Artiste-peintre de St-Lambert Q.c.

Monsieur Hébert fut caméraman à la société de la télévision de Radio-Canada et, aussi, artiste peintre connu des Canadiens et Québécois pour ses œuvres et, plus précisément, grâce à ses portraits des Patriotes du Québec.

De ces oeuvres patriotiques de la Nation Québécoise, M. Bernard Landry - qui fut Premier Ministre du Québec - a chez lui, en collection privée, le portrait de Louis-Joseph Papineau, grand patriote québecois.

Le regretté M. Jean-Marie Hébert fut aussi vice-président du Conseil Exécutif Administratif de Addendum Galerie Boutique d'Art de Verchères .O.S.B.L. de l’année 2005 et 2007.

Il est décédé en septembre 2007.

Nous remercions son épouse Madame J. Hébert de permettre à l'association de la galerie de conserver les œuvres de son époux qui sont en exposition permanente à la Salle Henri-Lapierre au R.C. de la Galerie =ADDENDUM= et ce, au plus grand des plaisirs visuels du public visiteur de la galerie.

Nous vous informons aussi que les œuvres de M. Hébert peuvent être acquises par les professionnels et amateurs d'Arts visuels.

La Direction.

__________________________________________

Jean-Marie Hébert découvre, dès son enfance, un monde de sons, d'images et de lumière colorée par les vitraux des églises où il accompagne son père, chargé de l'installation et de l'entretien des orgues à tuyaux (Casavant Frères).

Il a toujours apprécié de très près les artistes peintres, oeuvrant dans toutes sortes de situations précaires sur les murs, les voûtes et les hauts plafonds.

Il découvre que le charme des vieilles églises et l'observation en gros plan de leurs tableaux vous enseigne le goût des arts.

Après avoir travaillé dans la technique de création d'images, de films et de télévision au Canada, au États-Unis, en Europe et en Asie, Jean-Marie Hébert décide de se consacrer à la peinture sous la direction de M. Charles Garo, professeur d'Art à l'université de McGill.

2001, novembre, gagnant du pinceau d'argent à la Société Culturelle de Verdun (Québec).

2002, mars, gagnant du Grand prix de coup de coeur du Public à l'EXPO-ART de Saint-Bruno de Montarville.

2002, novembre, gagnant du pinceau d'argent à la Société Culturelle de Verdun (Québec).

2003, août, invité par le Lieutenant-gouverneur, l'honorable Lise Thibeault, à participer au symposium de "Les Mosaïcultures Internationales de Montréal".

27; ClauDenPell

Ce que vous cherchez vous recherche.

La richesse de l'homme réside dans l'application de ses connaissances et non dans la somme. Le désir est le moteur de la motivation et l'intelligence en est le coffre.

Quelque soit le projet; le rêve; l'objectif visé que vous désirez atteindre. Je vous invite à vous poser les questions suivantes : Suis-je vraiment intéressé à poser les actions nécessaires pour les réaliser ? Est-ce que je le désire vraiment ?

C'est ce que vous aurez la possibilité de découvrir par le biais de ces 52 textes composés à partir du nom de personne sauf exception pour le premier et dernier texte du recueil.

Ajoutez une image à votre désir renforce sa réalisation. Devenez le maître d'oeuvre de votre destinée.

Oser, susciter, éveiller, provoquer et faire réagir dans le respect de la réalité et de la vérité des gens que j'ai rencontrés en cours d'exercice, fut pour moi une source d'enrichissement personnel et de générosité partagée.

La chance appartient à celle ou celui qui est prêt à la saisir. Soyez du nombre.

Prenez plaisir à ouvrir votre coffre.

Nouveau téléphone :
450-494-9110

Adresse électronique et site web:
claudenpell@hotmail.com

http://www.claudenpell9110.com/

Membre des Écrivains Francophones d'Amérique.
( section Québec)
http://www.lefa.ca/

























ISBN978-2-9810381-1-1. Édition régulière.
ISBN978-2-9810381-0-4. Édition de luxe limitée et numéroté,(365 copies).
____________
Couverture du livre :
Armande Hébert (voir fiche 32)

26; Camile Houde

Après avoir terminé l'école des Beaux-Arts de Montréal, j'ai fréquenté l'atelier d'Albert Dumouchel (gravure) et les cours d'Irène Sénécal (méthodologie des arts plastiques aux enfants). Par la suite, j'ai travaillé en publicité et en photographie commerciale avant d'enseigner comme professeur d'arts plastiques aux enfants, de même qu'aux adultes (les Amis de la peinture à St-Léonard). J'ai également terminé un stage en tant que responsable d'un cours en technique mixtes-bidimentionnelles à l'UQAM.

Je me consacre à la réalisation de tableaux-reliefs et de sculptures-assemblages en différents matériaux de récupérations, communément qualifiées de techniques mixtes. Mes oeuvres possèdent la plupart du temps des caractères humoristiques et/ou ésotériques.

J'ai participé à plusieurs expositions collectives et en solo, récoltant quelques mentions honorables et un premier prix de sculptures à La Prairie (1999). Pour commémorer l'avènement de l'année 2000, j'ai pris part à la grande méga-expo "Passe-art 2000" à Rouen-Noranda.

Je suis membre de quelques galeries artistiques, notamment de la coop créative "ARTO", à Si-Jean-sur-Richelieu, où je réside.

P.S : Il arrive souvent que je dissimule dans mes créations de courts textes ou des simili-poèmes. À ce titre de prétendu-poète, je fréquente assidument, depuis environ 2 ans, le groupe de poètes de Port-Royal où l'on se pète allègrement les bretelles.

Dorénavant, je signe mes oeuvre.

25; Yolande Morissette

Un peu de mon histoire

Je peins depuis plus de 30 ans et je demeure dans un coin favorable à la création au Mont St-Hilaire.
Mes débuts en peinture ont commencés dans les cantons de l’est et dès mon arrivée à Mon St-Hilaire, je me suis inscrite aux cours de M. Hervé Daigneault (directeur des décors à Radio-Canada). Ceci dit, j’aimais changer de professeur pour essayer de nouvelles techniques. Après tous ces cours, je crois avoir trouvé ma voie avec la peinture à l’huile et la spatule qui me permet de mettre plus de relief dans mes toiles.

J’ai aussi eu la chance de voyager beaucoup et tous ces voyages m’ont grandement inspiré. J’ai beaucoup de plaisir à peindre des fleurs, des paysages et des scènes de vacances. Par exemple, il y a peu j’ai peint des animaux que j’ai vu lors de mon voyage au Kenya et costa Rica.

Je me souviens encore de la satisfaction que j’ai ressentit quand 4 de mes toiles d’automne sont parties pour l’Europe.

Au cours des dernières années, ça été chargé en échanges-rencontres et cela m’a fait beaucoup peindre et j’ai participé pour la 4e fois à l’exposition du Mont St-Hilaire.

En 2007, j’ai fait des expositions solo :
- Salon des congrès à St-Hyacinthe (pendant 1 mois)
- Sherbrooke à la bibliothèque

Et une exposition itinérante en plein air :
- Lac Champlain
- St-Bruno
- St-Lambert
- Beloeil
- St-Charles

- Expo-cadeau (St-Hilaire & Longueil)
- Resto Bistro Fruit Folie (Montréal)
- Restaurant Giorgio (St-Bruno)

J’ai à mon crédit plus de 400 toiles de styles différents.



LA LISTE DE MES COURS EN PEINTURE AVEC DES PROFESSIONNELS

1976 - 1980 : Hervé Daigneault (à l’huile avec spatule)
1980 : J.Constantineau (peinture à l’huile rapide – une toile par cour –)1983 : Ming Ma (technique chinoise en aquarelle)

1985 : Olivier Toupia (aquarelle en pleine nature)

1986 : Lauraine Bergeron (peinture à l’huile – technique à l’œuf –)


2000-2007 : Différents échanges-rencontres avec
- Carole Desjean- Pierre Duhamel- Rollande Coté
- Mylène Jarnaud- Anne Drouin




Et je serai prochainementen Exposition et Vernissage a la Galerie d'art
=ADDENDUM= de Verchères.
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24; Diane Michaud

Très jeune, je passe beaucoup de temps à dessiner et je découvre avec plaisir toute la richesse de la peinture à l’huile.

Partagée entre le goût du dessin et de la peinture et la curiosité scientifique, mon choix se porte finalement sur les sciences médicales et c’est ainsi que je travaillerai durant trente-cinq ans en microbiologie.

Depuis 2005, j’ai repris mes pinceaux et suivi des cours avec les professeurs Élaine Lebeuf (2005, 2006) et Chui Wang (2007).

Amoureuse de la nature, j’essaie de capter la lumière à son maximum, cette lumière généreuse qui réchauffe toute la vie, de l’infiniment petit à l’infiniment grand.


Médium : Huile

22; Réal Grenier

Dès ma tendre enfance, le dessin fait partie de ma vie. Vers l’âge de 20 ans, la création de tables et d’objets décoratifs en bois devient une de mes passions. La peinture à l’huile m’intéresse depuis le début de l’âge adulte mais c’est surtout à ma retraite en 1993 que je consacre mes loisirs à cet art. La sculpture-peinture est une technique que je découvre au fil du temps. Elle m’apporte beaucoup de satisfaction artistique. Je suis un autodidacte qui a développé un grand sens de l’observation et des techniques particulières à chacune de mes œuvres. La nature, mon environnement réel et imaginaire sont pour moi une source d’inspiration créative.

Je suis artiste membre de la galerie d’art Addendum de Verchères depuis plusieurs années où j’y ai fait une exposition solo à la salle René Lévesque en 2006. Depuis cinq ans, j’expose mes œuvres aux Journées de la culture de notre MRC. Ces journées offrent aux artistes locaux l’occasion de se faire connaître et de vendre nos œuvres.

Mes toiles font également partie de la collection privée de la municipalité de Contrecoeur au Québec. On retrouve aussi de mes œuvres chez plusieurs collectionneurs privés. Des articles et photos me sont consacrés dans les journaux régionaux.

21; Claudette Pagé

Artiste-peintre autodidacte.

Née à Casselman (Ontario) en 1945 et résidente de Verchères au Québec.
S’intéresse au dessin et à la peinture à l’huile dès son plus jeune âge.
Affectionne les paysages.
Formation artistique poursuivie avec différents professeurs dont 2 ans avec Marcel Mussely et 8 ans avec Denise Bélisle.

Exposition permanente à la Galerie Boutique d’Art ADDENDUM de Verchères depuis le début de l’année 2007

20; Claude Cloutier

Artiste-verrier

Né dans la ville de Québec en 1946 et résident de Verchères (Québec), il s’intéresse au vitrail depuis plus de 30 ans et affectionne particulièrement la fabrication de lampes.


- Formation artistique avec les professeurs artistes verrier du Studio du Vitrail du Vieux-Montréal

- Exposition permanente à la Galerie Boutique d’Art ADDENDUM de Verchères

19; Marcel Chrétien‏

Artiste peintre et sculpteur de Verchères.

M. Chrétien a son baccalauriat de la facultée des arts de l'Université du Québec .

Il commença à peindre avec toute la passion qu'on lui reconnait dès l'âge de 20 ans et a plusieurs expositions à son actif partout au Québec .

Il est très apprécié des collectionneurs et acquéreurs d'art sur toile et de sculptures sur bois et métal.

M. Chrétien est une sommité en art visuel ici au Québec comme en France .

Il a aussi l'âme d'un paysagiste (vous devriez voir ses montages de jardin naturel : une pure merveille).

18; Raymond Auger

Peinture à l'huile et dessin
Paysage et portrait

J'ai toujours aimé le dessin et la beauté des formes. Le clair-obscur m,a permis de développer les volumes et la perspective. C'est la passion qui me motive à dessiner et à rendre la beauté de la précision dans un réalisme poétique. La peinture à l'huile est le deuxième volet de cette passion qui m'entraîne à rendre des scènes enchanteresses dans les nuances des couleurs de la peinture à l'huile.

C'est l'âme humaine qui m'intéresse et me stimule à rechercher comment raduire en image une ambiance émotive apaisante et ressourçante dams la contemplation et la méditation des sources qui couvent au fond de soi. Mes tableaux se veulent des lieux illustrés qui nous rejoignent dans nos émotions profondes et nous permettent de les faire lentement jaillir.

Je cherche ainsi à goûter et faire vivre des états d'âme devant un tableau vu comme une fenêtre ouverte sur les ressources insoupçonnées de notre for intérieur. Les paysages marins ou les campagnes, les portraits ou les animaux, les ciels clairs ou l'eau calme, le corps humaine ou les couches de soleil offrent un éventail de thèmes propices à nous toucher et nous rejoindre dans nos sensibilités. Enfin, je suis fier de voir combien les gens apprécient mes tableaux qui se retrouvent aussi chez des collectionneurs non seulement de la région de Montréal, des Laurentides et de la Gaspésie, mais aussi en Ontarion, au Nouveau-Brunswick et même en France.
La passion se poursuit et l'aventure continue.

Expositions antérieures et activités

1981 : Galerie d'Art A. Éthier. Longueuil.
1983 : Expo-vente, C.S.S.M.M, Montréal.

1984 : Galerie d'Art des Pays d'en Haut, Ste-Adèle.
Galerie d'Art Florent Allard, St-Sauveur.
Exposition A. L. Enr., Ste-Adèle.
1989-94-96 : Atelier d'Art Saint-Valentin

1997 : Galerie d'Art La Galeruche, Timmins, Ontarion.

1998 : Smarc Art Tour, Montréal.

1999-2008 : Commandes et contrats privés.

16; Jacques Debisschop

Natif de Belgique, Jacques Debisschop vit au Québec depuis 1956.

Dès son jeune âge, il avait beaucoup de plaisir à reproduire les portraits de son père en tenue militaire et ceux d’autres membres de sa famille.

Souligner de couleurs différentes les limites de chaque pays avec ses cours d’eau était pour lui un cadeau que lui offraient les cours de géographie. De nature très réservée et modeste, Jacques n’a jamais fait de publicité ; elle se fait naturellement, de bouche à oreille.

Au début de ses études pour devenir peintre décorateur, le professeur l’invita à aller peindre en plein air. Ce fut alors l’explosion du désir de devenir un artiste, un vrai. Ce désir est toujours aussi vivace en lui, c’est pourquoi il peint encore et toujours les sujets les plus divers.

Jusqu’à présent, il refusait d’exposer ses tableaux. Ceux-ci se vendaient au Québec, en Belgique et en France. Sous l’influence de ses amis, il a finalement accepté d’exposer.

Il expose actuellement à la Galerie Addendum à Verchères, au Québec.

Études :

- École des Beaux-Arts, Tourcoing, France : professeur : M. L. Delobel
- École professionnelle, Mouscron, Belgique : cours de peinture et décoration, imitations de bois et de marbres, dessins décoratifs et lettrage d’enseignes, etc. Professeurs : Abel Craco, Renaud Maurice
- Institut des Arts appliqués, Montréal : décoration intérieure, finition de meuble
- Scolasticat central de Montréal : pédagogie des arts plastiques (formation des maîtres). Professeur : Albert Robert.

Expériences :

- Peintre décorateur (12 ans), Belgique, France, Québec
- Professeur :
. École des métiers – Montréal;
. Centre des métiers de la construction, cours aux adultes. Matières enseignées : dessin publicitaire, arts plastiques, lettrage d’enseignes, imitation des bois, théorie et psychologie de la couleur.

Mention :
Récipiendaire du Pinceau d’Or 2007 de la Galerie Addendum.

12; Normand Couture

** DÉMARCHE ARTISTIQUE **

La peinture représente pour moi, une passion qui n’a débuté que par un rêve inaccessible, si lointain me semblait-il.

Dès 1993, l’École Mission Renaissance me guidera vers la réalisation de mon potentiel artistique. J’ai exploré tous les médiums, mais c’est la peinture à l’huile et sa fascinante énergie que retient mon besoin d’expression. Mon style se différencie par une création qui respecte à la fois la simplicité et l’harmonie. Je côtoie la réalité, tout en m’éloignant de l’image d’une simple photographie.

Bonne escale au pays de mon humble talent et puisse la découverte de mes œuvres vous faire rêver à votre tour d’une passion qui deviendra réalité …

Normand Couture
Artiste peintre

11; Hélène Lecours

Formation

Bac en Arts plastiques, UQAM 1984
-Peinture, dessin, gravure et sculpture.

Cours en Créativité, Univ. Mtl 1985

Démarche

Explorant la peinture tant figurative qu’abstraite et le dessin d’observation et d’imagination, j’aime essayer de nouvelles idées et techniques.

En conséquence mes productions sont très variées et mes œuvres réalisées avec plusieurs médiums: Huile, acrylique, aquarelle, pastel, graphite, crayons de couleur,gravure (monotype), batik.

Expositions

Solo: Moulin Banal, Verchères

Groupe:
UQAM, Cegep Champlain,
College de Maisonneuve,
Maison L.-H. Lafontaine, Boucherville

Exposant permanent:
Galerie Addendum, Verchères
(depuis 2003)

10; Ginette Laforest

Une artiste peintre de St-Mathieu-de-Beloeil

Quand elle peint, le temps n’existe plus… Toute jeune, elle adorait dessiner… Elle a toujours su au fond d’elle-même qu’un jour elle toucherait à la peinture…. Mais elle ne se doutait pas combien cela la comblerait.

Habitée d’une grande passion pour les demeures accueillantes et chaleureuses, elle se laisse charmée en les immortalisant sur ses toiles.

Très inspirée par la beauté des paysages dont la lumière unique l’empreint d’une énergie extraordinaire qui la fait vibrer.

Un très beau voyage en Angleterre lui inspire des scènes d’époque qui l’interpellent par leur âme toujours vivante et débordante de richesses inexplorées.


Lieu de naissance
Laval en 1958

Résidence
St-Mathieu-de-Beloeil, Qc

Formation
Ø Cours avec Johanne Blaquière de l’Atelier Libre de Peinture de Beloeil, Janv.2004 à Déc.2005
Ø Suivi plusieurs ateliers avec différents artistes reconnus comme : Lise Auger, Anne Drouin, Denis Jacques, Rolande Côté, Jean-Louis Mireault, Chantal Perreault, Pauline Boudreau, Louise Ruelland… depuis Janvier 2004

Reconnaissances
Ø Choisie comme artiste peintre de St-Mathieu-de-Beloeil pour créer une toile qui a été offerte au Maire de la Municipalité qui a quitté après 30 ans de service. 2006
Ø Récipendiaire du Prix du grand public du Pinceau D’or d’Addendum, Sept. 2007
Ø Œuvres acceptées pour faire partie de l’Agenda Livre d’art Plumes et Pinceaux Edition 2009 (distribué à 5000 exemplaires à travers le Québec).

Expositions collectives
Ø Participé à neuf expositions des Membres de l’Atelier Libre de Peinture au Centre Culturel de Beloeil, 2004 à 2007
Ø Kiosque au 150e anniversaire de la Municipalité de St-Mathieu-de-Beloeil, 2005
Ø Exposition au Moulin banal de Verchères pour le Lancement du Gala du Pinceau d’Or, Sept. 2007
Expositions solo
Ø Galerie Boutique d’Art Addendum de Verchères, Juillet 2005
Ø Galerie d’art de la Bibliothèque Ryane Provost de St-Mathieu-de-Beloeil, 2005-2006
Ø Galerie Boutique d’Art Addendum de Verchères, Avril 2007


Exposition permanente
Ø Galerie Boutique d’Art Addendum de Verchères, depuis Sept. 2004
Ø Centre de formation artistique du Chœur de la Montagne, depuis Sept. 2006


laforestginette@videotron.ca

9; Daniel Lachance

Né à Montréal (1955), début de la pratique en arts visuels vers 1975,
puis navigue de manière aléatoire, dans le monde des arts, par
X fréquentations à l’Atelier des Artistes Indépendants à Montréal,
devient Ami du musée des Beaux-Arts de Montréal et
membre du Cercle des Artistes-Peintres et Sculpteurs du Québec
au début des années ‘80, d’où sporadiquement, s’ensuivra dès lors
quelques concours et/ou expositions, avec ou sans le biais d’appartenance.
À Contrecœur depuis l’automne 1992, d’où quelques temps après,
contacts sommaires d’avec un collectif embryonnaire d’artistes,
à l’Ancien Monastère d’alors. Un seul cours en dessin (inachevé) dans les années ’90.

Exposant permanent depuis 2003 chez Addendum, à Verchères, Qc.

Dans le parcours, au fil des années, s’imposera une logique conscientisation
de laisser aux futurs humains, un humble fragment de l’imagerie des émotions, par l’infinité des sujets de notre universel, notre enfer et notre jardin terrestre.

Autodidacte, l’apprentissage sera alimenté d’une émergente énergie à vouloir exprimer
les remous débridés de l’imaginaire, plus picturalement qu’abstrait, avec parfois
une propension hyper-réaliste. Chaque oeuvre réfère à une parcelle du vécu.
Le vécu, paradoxalement, aura introduit un retard notable sur le parcours
et l’épanouissement des transmissions de données que livre tout artiste inspiré.
De cause à effet, il s’en découlera dans l’évolutif, un processus de création
plus à froid, qu’à chaud. Cela n ’empêchera pas l’un de l’autre.
À l’optimum dans l’intimité de l’atelier, tous les sujets abordés passeront invariablement par l’huile sur toile; le toucher pour d’autres médiums attend son temps.

8; René Fortin

Le Contrecœurois René Fortin commença à travailler le bois accidentellement. En effet, sa femme s'étéfrlt blessé à la cheville, M. Fortin décida de lui faire un bâton de marche. Humoriste et grand amoureux de la nature, il lui fit un bâton de marche en forme d'oiseau.

Depuis sa retraite, M. Fortin prend des marche et trouve les branches dont il a besoin. En prenant la branche dans ses mains, il voit l'animal avant que celle-ci ne soit sculptée.

"J'espère que vous prendrez du plaisir à la pratique de la marche avec vos bâtons autant que j'ai eu le plaisir de les sculptées pour vous !

­Bonne marche!"
M. René Fortin

Artisan, exposant permanent 2008 chez : =ADDENDUM= Galerie-Boutique d’Art de Verchères.

7; Jean-Louis Mireault

Depuis 1978, Jean-Louis Mireault n’a cessé de parfaire sa technique de peinture sur soie et de travailler à la faire connaître mondialement. Il a choisi la soie car cette matière reflète avec brillance la palette très joyeuse de Mireault. Il explore régulièrement de nouveaux procédés, toujours sur soie, qui l’amèneront à vous offrir de nouvelles créations inédites.

En 2007, il est Lauréat du Prix France-Québec en Métiers d’Art, prix octroyé par la Sodec. Ce prix l’amène à concrétiser ses contacts avec les peintres sur soie français ainsi qu'à se créer des ouvertures de marché. Plusieurs fois médaillé au CAPSQ et dans des concours internationaux, il a maintenant une reconnaissance qui déborde les frontières. Il est membre de nombreuses associations dont Le Conseil des Métiers d’Art du Québec (vice-président du CMAQ), Le Conseil Montérégien de la Culture et des Communications, Le Cercle des Artistes Peintres et Sculpteurs du Québec (président du jury depuis 2004), The Guild of Silk Painters of United Kingdom, Silk Painters International of USA (membre du Board), Surface Design Association of USA (représentant pour le Québec), Arts and Crafts Association of Canada. Ses œuvres sont représentées dans plusieurs livres et revues d’artistes (Magazin’Art, Été 1991, Printemps 2002, Automne 2006- Été 2007-- Le Pluralisme dans l’Art au Québec par Guy Robert).

Depuis l’an 2000, Mireault produit également des vêtements, en soie, à caractère unique. Foulards, châles, chemises, cravates… enrichissent la production artistique de l’artiste. Mireault offre des cours, donne des conférences sur la soie et la technique de peinture sur soie, présente des démonstrations de peinture sur soie. En 2006, il a obtenu une bourse de déplacement par le CALQ et a été sélectionné comme ‘teacher’ par le SPIN pour offrir un ‘workshop’ à Santa Fe, New Mexico, USA. Mireault, c’est un artiste de la soie, grand coloriste, qui compose ses tableaux comme les maîtres hollandais. Ses œuvres amèneront de la joie dans votre quotidien.

http://www.mireault-art.com/

Michel Monette

Né à Montréal en 1948, ses paysages qui respirent l’étrangeté sont de sa pure création. L’artiste joue des valeurs chromatiques créant des atmosphères au moyen de détails qui se dissolvent dans un rendu transfiguré de la réalité. Ces lieux seraient donc habités ?
Ces lieux sont effectivement habités par l’imagination de l’artiste à laquelle vient se joindre celle du spectateur.

FORMATION
UQAM, art actuel, 2005-6
Académie des Beaux-Arts, Laval
Arts et métiers d’art, Mont-Laurier, 2000
École d’art Saidye Bronfman, cours privés, peinture, 1997
Cours privés, sculpture, forme et perspective, 1987-9

EXPOSITIONS
1997 ; Candiac, Centre culturel ; Sainte-Rose, Symposium, Montréal, Place Ville-Marie, Exposition de la chambre de commerce
1998, Galerie 1040, Marie-Anne, exposition individuelle ;
Mascouche, Centre de la culture ; Candiac, Centre culturel ; Sainte-Rose, Symposium ; Montréal, Centre Péladeau, gala international des arts visuels
2000, Kamouraska, symposium ; Granby, symposium, Sainte-Rose symposium
2002, Sainte-Julie, symposium
2003, Vaudreuil, Centre d’arts, maison Trestler, exposition individuelle
2005-6, Expose au Studio 261, Montréal
2006-7, Galerie Richelieu, Montréal
2007-8, Boucherville, Galerie Jasmine Nadeau
2007-8, Verchères, Galerie Addendum
2008, Galerie-Atelier Michel Monette – 303 rg du petit-coteau, Verchères

PRIX ET MENTIONS
Mention d’honneur, symposium de Kamouraska, 2000
1er prix du jury, symposium de Granby, 2000

4; Edith Liétar. Artiste Peintre. Belge de Brossard.Qc.

3; Pierre-Luc Goulet

Artiste peintre exposant permanent 2008
chez Addendum Galerie d’art de Verchères. Québec-Canada.

Très tôt, vers l'âge de six (6) ans, Pierre-Luc découvre le plaisir de dessiner. Il passe de nombreuses heures à mettre sur papier ses idées, ses émotions et son imaginaire. À dix (10) ans, il explore les plaisirs de la bande dessinée et ses dessins font référence à des histoires et à des relations entre plusieurs personnages. Il participe à tous les concours de dessins organisés par les écoles élémentaire et secondaire où il a étudié. Toujours, on souligne l'originalité et le talent de Pierre-Luc pour la caricature et l'art naïf. D'ailleurs, il remporte fréquemment les prix attribués aux meilleurs. dessins.

Passionné pour le dessin, il l'est tout autant pour la course à pied. Son entraînement quotidien est maintenu avec une rigueur exemplaire. Un minimum de deux (2) heures par jour est consacré à s'entraîner. Depuis 1992, il fait partie d'une équipe provinciale avec laquelle il participe à des marathons internationaux. Rome et Boston en 2000, Paris en 2001, Madrid et Chicago en 2002, Berlin en 2003, Lisbonne et Athènes en 2004, Prague et Amsterdam en 2005, Cincinnati, San Francisco, Toronto et Philadelphie en 2006, Boston, Mississauga, Québec et Montréal en 2007. Pierre-Luc est considéré comme un athlète des plus talentueux et des plus prometteurs au Québec. Il a remporté de nombreux prix dans des compétitions provinciales au 5 kilomètres, au 10 kilomètres et au demi-fond. Ses rubans ne trouvent plus de place sur les murs de sa chambre…

En 2000, 2001 et 2002, Pierre-Luc poursuit sa formation comme artiste-peintre avec Tania Lebedeff à ARTS Station à St-Hilaire. À l'automne 2001, il prend part à un stage intensif d'une semaine avec Bruce Robert. Depuis, l'été 2004, il poursuit également une formation en poterie/céramique grâce à laquelle il expérimente la sculpture et les textures.

Pierre-Luc a exposé dans plusieurs galeries d'art. De façon non exhaustive, mentionnons la Galerie Courant d'art à St-Ours-sur-Richelieu, Les passions d'audrine à Beloeil, la Galerie Boutique d'art l'Addendum à Verchères, la Galerie Vigneault à Repentigny, le Gîte "Aux Rêves d'Antan" à St-Marc-sur-Richelieu, etc.. De plus, depuis 2003, Pierre-Luc participe à chaque année au PARCOURS DES ARTS.

D'autre part, Pierre-Luc occupe à temps plein un travail de palefrenier-soigneur à la ferme équestre de la capucine enr. de St-Marc-sur-Richelieu et à la Ferme Rive-Sud à St-Hilaire. Cette réalité du vécu quotidien avec les chevaux lui procure une inspiration singulière pour mettre en dessin leur langage gestuel et leurs comportements. D'ailleurs, Pierre-Luc pratique aussi l'équitation depuis l'âge de six (6) ans et possède la certification du Cavalier 2 classique de la Fédération équestre du Québec.

La ferme équestre de la capucine enr. lui doit son fier logo:

2; Ghislaine Pilotte

Artiste peintre de Verchères.Q.C.

Participante du programme Réso’art 2008.
Du : C.L.D. de La Jemmerais ( Verchères), Montérégies



PARCOURS ARTISTIQUES :

2008 : Exposition mois de février 2008 à la Chasse-Galerie de Contrecoeur

2008 : Réso’art le 29-01-08 au CLD de Lajemmerais

2007 : Exposition au Chanteclerc de Ste-Adèle dans le cadre de la Maison Optimiste.

2007 : Exposition en duo au Moulin Banal de Verchères

2005 : Cours de dessin et pastel à l’Atelier Mine de Rien ,Beloeil avec Johanne Doucet.

2004 : Cours de style avec André Van Melle

2003 : Cours de perfectionnement avec Anne Drouin, coloriste, Ste-Julie

De 1995 à 2002 : Cours de peinture à l’huile avec Johanne Thomas, Varennes.

Début 1990 : Portaits au pastel avec Jonh Ahern, Ste-Julie.

A temps perdu au début, la peinture est devenue une passion.

De concert avec mon travail, ce loisir devient chaque jour un peu plus mon univers.

J’expérimente encore plusieurs avenues et tous les sujets m’inspirent et me permettent une évolution constante.

Depuis 2007, je commence plus sérieusement à exposer mes ouevres et à me faire connaître ailleurs que dans le cercle de ma famille et mes.amis.

Ghislaine Pilotte

1; Claude Rousseau

M. Claude Rousseau. Artiste aquarelliste et sculpteur de Varennes.
Artiste exposant-permanent chez Addendum Galerie d’art de Verchères. Québec-Canada.

Claude est né à Montréal en 1935. La famille déménage à Québec ou il fait son éducation. Sa carrière d’artiste débute lors de sa tendre enfance en dessinant aussitôt qu’il peut tenir un crayon à la main.

Par la suite, la famille revient à Montréal et Claude est à l’âge de travailler. Il est étalagiste, entre autre, il apprend à manier le pinceau à lettrage puis se perfectionne dans différents domaines tels le graphisme, l’aquarelle et la peinture à l’huile.

En 1994, les enfants ont grandi et volent de leurs propres ailes. Claude et sa tendre moitié, Yvette, décident de tout vendre, et réalisent ensemble leur grand rêve de voyager. Ils achètent une caravane à sellette et un camion et prennent la route pour des horizons lointains. Ils se retrouvent au Texas où Claude découvre la sculpture sur bois.

Ses talents en dessin et peinture contribuent grandement à développer son style de sculpteur et il remporte avec honneurs les concours auxquels il participe à Harlingen, au Texas. Il remporte également des prix à Ottawa en 2005 et 2006, et se mérite un troisième Lauréat du Gala du Cercle des Artistes Peintres et Sculpteurs du Québec en 2006, ainsi que Le Pinceau d’Or 2007 prix coup de coeur du grand public visiteurs de =Addendum= Galerie-Boutique d’Art de Verchères (Québec-Canada).